Богдан Диклич рано осознал свой дар и проявил его по-своему. В телефильме Шведский стол ТитаникВ фильме, основанном на рассказе Иво Андрича (режиссёр Эмир Кустурица), Дик играет Степана Ковича, представителя молодёжи усташей. Военная форма – это власть, но Степана тяготит прошлое. Он мерзавец, «Бог ему ничего не дал», и он испытывает эротическую фрустрацию. Играть эту неуверенность было очень сложно, и усташи сказали: «Как актёр, не знающий роли». Его главный партнёр в фильме – сефардский еврей Менто Папо, владелец биртии. Боро Степанович великолепен в этой роли. Об этой роли Дика можно написать целое эссе. Но скажу сразу: как молодой актёр, Дик в этом фильме делает ставку на вечность. И она часто отражается в зеркале. Но Богдан Диклич знает, что вечность подобна морскому песку.
Этот фильм молодого Кустурицы впечатлил меня больше, чем превосходная история Андрича: атмосфера, великолепные актеры, образцовое прочтение - Жан Виго Ноль в управлении.
В фильме Горана Марковича Национальный класс Богдан Диклич в роли Майлза. Случайный знакомый главного героя Флойда (Драган Николич). Безобидный, молчаливый, терпеливый, он быстро становится лучшим другом Флойда. В весёлых, комичных ситуациях Дик прекрасно контролирует ситуацию. За свою карьеру Дик сыграл невероятно богатый и разнообразный репертуар как в кино, так и в театре.
«Моби Дик», гетероним Богдана Диклича, — это песочница для трагического и комического.
В театре Дик играл Тартюфа и Пьера Безухова. Двух антиподов. Тартюф — воплощение лицемерия и зла, редкий для Пьера Безухова пример человеческой доброты и изумления перед лицом бесчестья мира.
Мольер говорит одной строкой: «Абсолютная искренность – мой величайший дар». Это важнейший принцип Дика. И в театре, и в жизни. Искренность как эстетический принцип порождает чудесную энергию. Блуд в работе – в крови Богдана Диклича. Это – партийная страсть и чёрно-белый цвет. Дик принадлежит к редкой породе актёров, которые, выходя на сцену, незаметно усиливают напряжение спектакля или кадра. Всё начинает плыть. Мерцать: «Представь, что тебе приснился сон, / И тебя преследует всё, что там / Ты видел только во сне».
Игра Дика — это синкопированный джаз. Дисциплина и свобода. Свобода и гармония. Страсть и долг. Достоинство или: следовать своим путём.
Диклич полностью контролирует сцену, расчищенное пространство, открытый театр. Кадр и декорации. Он научился этому музыкальному чувству пространства ещё в детстве, в родном Беловаре, наблюдая за виртуозными евклидовыми движениями Хрвое Хорвата, лучшего центрального защитника в истории мирового гандбола, чемпиона Олимпийских игр, мира и Европы. Из этого чувства пространства рождается двойная собака с партнёром. Дик обладает способностью легко перенимать интонацию каждой сцены и каждого кадра: «Я почувствую тишину крови, / Что я рассеян бесконечно».
Рискуя показаться шаманским толкованием, возможно, это и есть код пьесы Богдана Диклича: «Тихая тайна миллиграммов, / Весом в целую тонну, / В которые я выдыхаю свой страх и свою радость».
Против стресса, беспокойства, ревности, депрессии советуем посмотреть Богдана Диклича в кино и театре. Это как смотреть на облака в стихах Виславы Шимборской. Это как увидеть маленькое бессмертие: «Не обременённые памятью ни о чём, / они легко возвышаются над фактами».
Почти в каждой роли Дика, несмотря на идеальную дисциплину, прорывается мангупское озорство из детства. Или Осип Мандельштам: «И мальчик, как уголёк в фонаре, / Саона — сам себе хозяин». Или Дик — и кучер, и кучер.
В кино Конец войны Дик входит в группу усташей из пяти человек, которые однажды ночью на качелях на заднем дворе заколют ножами жену (Горицу Попович) главного героя фильма (Баты Живоиновича). И когда главный герой ближе к концу войны ранит его из мести, усташская оргия не прекращается: «Сначала я заколол твою жену левой рукой, а теперь убью тебя правой».
В кино Огонь горит Пьера Жалице Дик играет Заима Сублича, бывшего командира полиции, потерявшего на войне сына Аднана (Феджа Штукан). Действие происходит в городе Тешань через два года после окончания войны в Боснии. Это лучшая роль в богатой карьере Дика. Отец никак не может смириться с тем, что его ребёнок пропал. Он взывает к нему, и в диалогах между сыном и отцом есть жестокость, дружба, юмор и абсолютная честность: «Я что, с ума сошёл? — Ты не с ума. — Могу ли я сказать, что был хоть немного счастлив? — Ты не с ума сошел. — Я что, лошадь? — Нет, ты мой папа».
В монологах и диалогах Дика в конце каждой фразы звучит рана: «Я лечу на своих иллюзиях, как по мосту». Крупные планы лица Дика, которое легко подрагивает, эти глаза на другом берегу Явы, эти руки. Мысли Дика в этих кадрах – словно ослеплённые птицы. Но точны. Он слушает, ищет звук, потому что «слух – это жар крови». Это нервы, на которых играет тишина. Тишина и пространство. В упорном стремлении Дика найти своего погибшего сына можно увидеть: «Время – это испытание лишь для боли, а не для исцеления». Все эти кадры вошли в югославскую киноантологию.
Боган Диклич знает, что вам нравится и что остаётся. То, что вы любите, у вас не украдут. То, что вы любите больше всего, — ваше законное наследство. Дик знает, что актёрство должно быть не смыслом, а самим собой.
Я видел последнюю пьесу Профессионал Душко Ковачевич в «Театре Звезда». Я часто ходил на секции этого марафона, где выступали Бата Стойкович, Богдан Диклич, Неда Арнерич и Ваня Янкетич. А какой же прекрасной парой был Шугар в дуэте Тайсона и Рэя Робинсона. Шугар – это Дик. У Дика всё ещё есть силы пробежать марафон. Чтобы пробудить его секреты: «За туманной стеной мозга есть другие части, более синие, чем вы думаете».
Да здравствует Дик, мой дорогой друг.
* Речь, произнесенная при вручении «Кольца Добра» Богдану Дикличу 22 октября 2025 года.
