
Preporuka
Markes: Priča o mom životu
Napisani u trenucima kada je Markes bolovao od raka, memoarski zapisi "Priča o mom životu" predstavljali su potrebu da ispriča svoju životnu priču pre nego što ode
Đorđevićev prikaz gastabajterskih egzistencijalnih, kulturoloških, identitetskih i drugih muka i lutanja brzo i suvereno dobija punoću mudre i nadahnute kritike etosa kapitalizma i polemike sa aktuelnim trenutkom
Priča o onome što je u Sumraku u bečkom haustoru pokazao i ponudio Mladen Đorđević mogla bi da otpočne kraćim podsećanjem na to da je i njegov dugometražni debi, takođe dokumentarni i takođe odličan rediteljski/autorski rad, film Made in Serbia (2005), stvarao upečatljivu iluziju da se podno tog zvaničnog dokumentarističkog sloja u stvari odvija izuzetno zanimljivo i izrazito filmično igrano ostvarenje. Sličan utisak se stiče i sada, petnaest godina kasnije, u slučaju filma Sumrak u bečkom haustoru, da istaknemo i to, dvostruko nagrađenim na nedavno okončanom FEST-u. Da stvar bude zanimljivija, mora biti potcrtana i činjenica da je jedna od te dve nagrade novouspostavljena nagrada publike za najbolji evropski film, što, naravno, jasno ukazuje da je film, između ostalog, uspeo da zadovolji i širu publiku koja, pak, retko daje prvenstvo dokumentarnom u odnosu na igrani izraz, premda je tu reč o u biti komplementarnim ali formalno ipak suprotstavljenim domenima filma kao medija i vida umetnosti.
To ne čudi, tim pre što se Mladen Đorđević na ranijem uzorku izvrsno pokazao na oba narečena polja – njegov debitantski celovečernji film Život i smrt porno bande (2009) do dana današnjeg ostaje jedan od najkvalitetnijih, najuzbudljivijih, najosobenijih, pa i najhrabrijih srpskih ostvarenja u novom milenijumu. A Porno banda je, uz niz drugih kvaliteta, plenila i oduševljavala upravo i lakoćom i zaumnošću kojom je igrana forma (dakle, u ogromnoj meri građa fikcijskog karaktera) osnažena, oneobičena i upotpunjena jakim pečatom (pseudo)dokumentarizma, tvoreći skladnu celinu u kojoj oba ta pola jedan drugom predstavljaju čvrst oslonac i zdrav koren. Prateći tu nit, stižemo do osnova za bezrezervne pohvale za ono što smo videli i što ćete videti u Sumraku u bečkom haustoru – punokrvan i uzbudljiv dokumentarac koji na planu kreativnih dometa i autorskih rešenja (a da se, reklo bi se, to ni najmanje ne upinje da ostvari) može nositi i sa igranim filmom. Čini se, ne ulazeći u ionako izlišna nadgornjavanja i preispitivanja na temu superiornosti igranog ili dokumentarnog izraza, Đorđević ovde stvara hibridnu strukturu bez ijednog iole upadljivijeg šava, a krajnji domet je upravo ono gore izneto – dokumentarni film koji se gleda, a zašto da ne, koji se može i poimati kao igrani film, pritom nijednog trenutka ne dovodeći u pitanje njegovo dokumentarističko izvorište i prateću joj suštinu. Naime, uz neospornu dokumentarističku i, samim tim, u značajnoj i lako uočljivoj meri, i faktografsku građu, ovaj film lako i elegantno, ponajpre na nivou tretmana priče, poente, junaka, te snimateljskih i montažerskih rešenja, daje na znanje da mu je zaista blizak i pominjani igrani izraz. Otud, kanda, i srčana reakcija publike tokom projekcija na minulom FEST-u, kao i ta nagrada za najbolji evropski film (druga je Politikina nagrada, Nagrada „Milutin Čolić“, za reditelja najboljeg, većinski, srpskog filma na FEST-u / za najbolji srpski film).
A šta na planu sadržaja donosi Đorđevićev Sumrak u bečkom haustoru? Nominalno i na prvi pogled opaženo, ovaj film, u kome pak sve naprosto kipti od zavodljive i promišljene višeznačnosti, u središtu ima život gastarbajtera ovdašnjeg porekla u glavnom gradu Austrije (gde se, po nekima, zapravo nalazi spoljašnja granica vazda diskutabilnog, a često i oklevetanog Balkana). Međutim, Sumrak u bečkom haustoru, inicijalno nadahnut prozom Darka Markova, kako to inače uvek biva u slučaju svih zbilja uspelih i značajnijih filmova, kreće od tog polaznog motiva, ali brzo stiže u znatno zanimljivije i burnije vode identitetskih tema, i to u dimenziji identiteta u trenutku sve surovije finansijske (samim tim i šire, društvene) realnosti za one ekonomski nimalo relaksirane i u smislu strože društvene hijerarhije, kojoj je i Austrija, ipak ostala vidno verna, a gde je, i mimo poštenog i teškog rada, suštinski bekstvo iz donjih rejona društvene lestvice ipak nemoguće i gotovo zauvek ostaje tek puki san kao puki lični izbor onih koji se i dalje drznu da o tako nečemu sanjaju. I u novom milenijumu, a više od pola veka od stupanja na snagu međudržavnog sporazuma Austrije i SFRJ, kojim je formalizovano doseljavanje jugoslovenskih radnika u ponovo obnovljeni austrijski podalpski raj, i dalje uverljivo stoji ocena koju je (doduše, nekim drugim i drugačijim povodom) u eseju Iskustvo i siromaštvo izneo Valter Benjamin, tom prilikom 20. vek opisavši kao traumatično iskustvo koje nasleđenu civilizatorsku organizaciju ljudskog bića radikalno izvrće naglavačke i obezvređujue je. Tako Đorđevićev prikaz gastabajterskih egzistencijalnih, kulturoloških, identitetskih i drugih muka i lutanja brzo i suvereno dobija punoću mudre i nadahnute kritike etosa kapitalizma i polemike sa aktuelnim trenutkom. Po toj osnovi, Đorđevićev autorski izraz iznova stupa u prirodnu, laskavu i posve zasluženu rimu sa onim što već decenijama unazad čini srž umetničkog i društvenog delovanja Želimira Žilnika na polju filma, a Sumrak u bečkom haustoru, idući tom putanjom, stiže i do zasluženih pohvala jer je i izvrsno nijansiran, inteligentan i uzbudljiv polemički film znatno šireg tematskog i značajskog zamaha.
Osim toga, Sumrak u bečkom haustoru je (po pitanju izraza) filmski prefinjen i raznovrstan, dinamičan (uprkos trajanju od 110 minuta), duhovit, zabavan, rečit i (pomalo neočekivano) melanholičan. Uz to, Đorđević pokazuje jednako poštovanje i prema junacima uhvaćenim u stupicu podvojenih, nedorečenih, dakle i bolno neutemeljenih identiteta i korenitih promena kao neizbežne nužnosti pod čijom teškom senkom jedva bitišu, i prema ideji vodilji i zaista širokom opsegu tema koje je osmislio i uspeo da pokrije u ovom svom odličnom ostvarenju. Na sve pomenuto, Sumrak… nas podseća i na uvek inspirativnu bol života u raskoraku, raskoraku koji ekonomski neuslovi samo čine vidljivijim i težim za prevazilaženje, makar i na sitne i retke mahove. Na tragu svega pomenutog, ovaj film Mladena Đorđevića, kao istinski podvig duha i dara za film i konkretno bavljenje njime, u neku ruku opravdava dugu pauzu u radu ovog autora, glasno se već sada preporučivši za titulu jednog od najboljih srpskih filmova u 2020. godini (a na tom planu dosta toga još zanimljivog i potencijalno kvalitetnog samo što nije stiglo pred gledaoce).
Napisani u trenucima kada je Markes bolovao od raka, memoarski zapisi "Priča o mom životu" predstavljali su potrebu da ispriča svoju životnu priču pre nego što ode
Deluje da je Nacionalni festival filma i televizije za Ministarstvo kulture ono što je za državu EKSPO. Ministar Selaković je najavio digitalizaciju bioskopske sale u Novoj Varoši, domaćinu NAFIT-a
„Car je go, ali Cara je baš briga što je go, on i tako go ostaje Car i hvali se svojom golotinjom u stilu ne možete mi ništa“, kaže rediteljka predstave „Razbijeni krčag“ Banjalučkog pozorišta koja u nedelju gostuje u Beogradu
U DKC-u više nije Kultura u blokadi koja je u februaru zauzela ovu bioskopsku salu, već grupa koju predvodi Ratibor Trivunac, aktivista i anarhista. Skupština grada ćuti, deluje da je Kulturni centar pušten niz vodu
Nisu nezadovoljni svi, već samo deo baletskih igrača, piše u saopštenju Uprave SNP-a, i nude dijalog povodom navedenih argumenata zbog kojih traže smenu Aje Jung. Večeras, umesto predstave, za publiku će biti izvedena samo generalna proba "Labudovog jezera"
Arhiva nedeljnika Vreme obuhvata sva naša digitalna izdanja, još od samog početka našeg rada. Svi brojevi se mogu preuzeti u PDF format, kupovinom digitalnog izdanja, ili možete pročitati sve dostupne tekstove iz odabranog izdanja.
Vidi sve